什么是山水画？
山水画是以描绘山川自然景观为主要题材的中国画。传统上按画法风格分为青 绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。山水画萌芽于魏晋南北朝时期，现存顾恺之的《洛神赋图》中已经有了对山、 石、云、水、树等的描绘。但仅仅作为陪衬，尚未从人物画中完全分离。隋朝的展 子虔《游春图》是我国目前发现的最早的山水画作品，表明了山水画已经独立成科。 五代、北宋时山水画趋于成熟，成为中国画的重要画科，同时出现了一批开宗立派 的山水画家如荆浩、董源、巨然、郭熙、范宽、刘松年、李唐、马远、夏珪、王 晋卿、王希孟、赵伯驹等，他们对山水画的发展影响深远。到了元明清时期，文人的水墨山水发展到了极致。尤其是梅清、弘仁、担当、 傅山、八大山人等髙僧隐士重于神灵内质的表达，创造了高古清雅、笔墨虚灵秀润 的意境。清以后的山水画画风琐碎、纤弱、病态，毫无意境可言，逐步被大写意画 抢占了画坛主导地位。中国山水画讲求意境，以巧妙构思意境为最高追求。那意境如何表达出来呢? 意境的表达要结合笔墨技法和虚实观念的运用，凭自己对景物独特的主观臆想而最终创造出艺术形象，以表达山水之美与心灵之美的碰 撞，最终在有限的纸上表现出无限的意味。
山水画家居风水是怎么样的呢？
客厅山水画要观其水势向屋内流，千万不可外流，因为水流入乃进财，水流出为丧财，若画面上有船的话，要使船头向屋内，忌向屋外，因为向外者损财丁，而向内者招财宝。客厅山水画最好不要使用看上去很沉重的玻璃镜框，这样沉重的画框放在人的脑上方，会给人很压抑、不安全的感觉，所以，要采用轻便的卷轴画。客厅山水画宜横不宜竖，若沙发与画形成两条平衡的横线，那就可以收到相辅相成之效。
什么是山水画？
山水画是以描绘山川自然景观为主要题材的中国画。传统上按画法风格分为青 绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。山水画萌芽于魏晋南北朝时期，现存顾恺之的《洛神赋图》中已经有了对山、 石、云、水、树等的描绘。但仅仅作为陪衬，尚未从人物画中完全分离。隋朝的展 子虔《游春图》是我国目前发现的最早的山水画作品，表明了山水画已经独立成科。 五代、北宋时山水画趋于成熟，成为中国画的重要画科，同时出现了一批开宗立派 的山水画家如荆浩、董源、巨然、郭熙、范宽、刘松年、李唐、马远、夏珪、王 晋卿、王希孟、赵伯驹等，他们对山水画的发展影响深远。到了元明清时期，文人的水墨山水发展到了极致。尤其是梅清、弘仁、担当、 傅山、八大山人等髙僧隐士重于神灵内质的表达，创造了高古清雅、笔墨虚灵秀润 的意境。清以后的山水画画风琐碎、纤弱、病态，毫无意境可言，逐步被大写意画 抢占了画坛主导地位。中国山水画讲求意境，以巧妙构思意境为最高追求。那意境如何表达出来呢? 意境的表达要结合笔墨技法和虚实观念的运用，凭自己对景物独特的主观臆想而最终创造出艺术形象，以表达山水之美与心灵之美的碰 撞，最终在有限的纸上表现出无限的意味。
五代的山水画怎么样？
五代绘画达到了中古绘画的新水平，它对绘画自唐发展到北宋，起着桥梁的作用，五代设有画院的有西蜀与南唐。西蜀在唐末时因少受战事影响，所以中原画家多避乱入蜀，致使蜀地绘画更为兴盛。南唐中主李景，采取西蜀孟昶的办法，在宫廷也设立翰林图画院，因此各地画家闻讯，相继来到南唐。有著名画家周文矩、顾闳中、高太冲、朱澄、曹仲玄、王齐翰、董源、卫贤、顾德谦。五代的山水画总的来看“并非盛时”但有个别画家的成就是突出的，能代表这个时期的山水画最高水平的画家有荆浩、关仝、董源。
什么是山水画？
风水理论深深地影响着中国古代美学。许多风水理论范畴的概念直接被画家移植到绘画美学中成为美学概念，并对中国古代山水画产生了一定的影响，使之成为中国独有的一个画种。山水画是以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。
送人山水画选择竹子山水画怎么样？
既然是送人的选什么都行，只有山水画表达的是中美好祝福就可以，不过竹子在中国传统文化中代表着高洁，坚贞不屈服，寓意挺好的，历代文人画家都挺喜欢的，而且不是有一首诗“宁可食无肉，不可居无竹”吗，送竹子山水挺不错的。我记得易从网上刘海青就有卖竹子山水画的，你可以在那上面买一幅或者定制一幅。
